3月30日課堂筆記
熱身完,學員們圍成圈練習聲音的傳遞。能量一個接一個地傳下去,要比上一個人更強大、更具穿透性。接著是動物園的遊戲,要隨著中間領頭的人隨機指定,被點到的人及身旁兩位就得反應出應對的動作,不只要求反應快,還得集中注意力,因為不單純只是點到自己才要動作,若點到自己旁邊的人也得有迅速反應。
兩人一組,運用九宮格中的詞彙做即興的「丟與接」,丟的人依靠語氣及表情設定出情境,而接的一方則得立刻了解丟的情緒,再馬上選出適合回答的詞句,並以合理的情緒回應。多試過幾次之後,學員們漸漸掌握到訣竅,開始嘗試各種情境氛圍,不再只是侷限於詞彙最初的意義。「不同的語調、不同聲音大小,就會產生出不同的情境與氛圍。」除此之外,學員們彼此丟接的反應也俐落許多,迅速地做出回饋。「一開始各自有不太一樣的出發點,但之後會慢慢達到平衡。」家禎老師也提到:「就像人的互動,有丟跟接才生動自然;有丟接,舞台上的情境及角色關係都會跟著出現。」
延續「丟與接」,接著是依照講義上的對白再做進一步的練習。自行設計地點與情境,想辦法詮釋出兩個對話者是何種關係,而這種關係下又發生了什麼事件。呈現時就可以看出學員們各自的創意,即使是同種關係、同樣對白的限制下,也發展出全然不同的場景,例如:好久不見的好友──兩人咖啡廳相遇,非常熱絡地閒話家常;另一組則是在路上相遇,一個非常想敘舊,另一個卻只想盡快逃離現場。
這個練習可以說是開始上課以來,學員們第一次試著扮演角色,分享時就有學員提到:「演不是自己平常的樣子,難度有點高。」家禎則笑著回答:「我們不可能變成另一個人,只能試著去接近各式各樣的角色。要先相信自己成為了那個角色,才能讓觀眾信服。」另外,有學員認為在舞台上就該盡可能「誇張」,但家禎老師糾正此觀念:「誇張是對舞台劇的誤解,應該用能量投射來『整體放大』才對,如果有表演時『整體放大』是不會誇張的,單純誇張就會少了真誠,任何情感方面都是。」只要真誠地表演,就能自然而然把想傳達的展現出來,感動觀眾也感動自己。